意犹未尽——毛焰个展

个人对毛焰没什么了解，据说他一直以观念性肖像绘画受到瞩目。不过看毛焰的作品，还是很有独特风格的——尽管这风格也许很多人，包括我在内，都不是很喜欢。毛焰的作品，似乎有一点儿类似于某些常见的印象派的那种风格，没有清晰的轮廓，但界线更加模糊，仿佛透过浴室的浓浓水雾看到的映像。另外，作品的色调也比较单一，基本都是以黑白灰为基调。毛焰肖像作品还有一个最大的特点就是人的表情和形态，都有些狰狞可怖，很多画中人仿佛在承受极大痛苦，甚至有的使人不禁联想到恐怖小说或恐怖电影中的景象。不知是不是专业学习过美术的人可以从另外的角度来欣赏这些画作，但对我来说，基本就是上述这种印象了。

戏影流芳——尹福康摄梅兰芳五十年代剧照展

这次展出的六十张照片是从尹福康捐赠给上海美术馆的七十二张中选出来的，均摄于1956年。虽然都是梅老板晚年的剧照，但从中还是能看出梅老板那绝代的风华。

笔形墨象——2009黄光男现代水墨展

黄光男是台湾艺术大学教授、校长，为高雄师范大学中文学系博士，台湾师范大学美术研究所硕士，毕业于台湾艺专美术科国画组。黄光男的画，多用大片的墨色为主体，但却丝毫不显沉闷，反觉生机勃勃；也许，这和作品的题材有关。黄光男此次展出的作品，多具有浓郁的田园情趣，因此往往给人生动、活泼之感，加之他题于画上的小诗，诗、书、画三者相映成趣，令人赞叹。

归一·不盈——叶竹盛个展

中国美术馆馆长范迪安曾表示，他欣赏叶竹盛画面中非常松动的笔触和主题，认为叶竹盛个人风格辨识度强烈，并评价说“叶竹盛的作品试图挑战观众既有的艺术观，尝试与之交流、对话、成长，并形成自由形式的表达，超越大家所认识的华人艺术领域。”

这次叶竹盛的作品都是“海洋·生态”系列，是他长期以来对环境生态深层关怀的表现。开始看叶竹盛的作品，真的是有些令人费解，怎么也难以把这些画作和海洋生态相联系。不过，看了介绍其创作过程的短片之后，茅塞顿开。由于他关注的是海洋生态，因此观察点往往与大众不同。比如，他可能会把焦点集中在海边的几块儿礁石和几根漂流木上，经过变形与抽象，再进行创作，成为自己的画作。看了这个介绍，再看作品，立刻深入了很多，能够有一定的理解，而不是一片茫然了。

张云骋国画展·沈善良绘画展·朱仁冬书法展

与前述几个展览相比，恕我不恭，这三位老前辈的作品实在相去甚远，既无笔法精奇神妙，也无鲜明风格特点，只是还算不错的作品而已了。

大音华章——庆祝中华人民共和国建国60周年献礼音乐会。2009年9月11日晚，东方艺术中心。

这场上海民族乐团出演的音乐会，可谓气势恢弘，韵味悠长。

演出甫始，随着编钟声音的响起，仿佛乐声跨越时空，从千百年前传来。虽然听音乐会多次，但很少见到编钟亮相。编钟的奏鸣，使得乐曲不仅悠远绵长，更显庄严磅礴。

接下来的鼓乐，正如其名——“气盖山河”，“力”、“技”、“气”三者各显其妙，相得益彰。

之后的“歌行天下”，穿插了罗小慈、钱军的经典筝箫合奏——“如梦令”。虽曾听过多次，仍觉不厌，每听都别有意味。

最后的“舞”、“乐”两章，将本次音乐会推向高潮。不过，却感觉演奏“二泉映月”时二胡的音色比较奇怪，似乎有些沙哑、沉闷，不知是何原因。

返场曲目是喜庆祥和的“花好月圆”。

用曲目单后面的话来结束吧：

钟磬鼓乐合奏，盛世和音传唱中华民族数千年之音韵
琴歌笙管和合，恢弘旋律歌颂神州大地新时代的辉煌


曲目：

第一章 钟 <中华礼赞>
一、“赞”
二、“颂”

第二章 鼓 <气盖山河>
一、“力”
二、“技”
三、“气”

第三章 歌 <歌行天下>
一、“歌”
二、“唱”
三、“吟”
四、“和”

第四章 舞 <形神意韵>
一、“形”
二、“意”
三、“神”
四、“韵”

第五章 乐 <盛世和音>
一、二泉映月——传承的经典
二、后土

返场：花好月圆


鼓乐演奏：绛州鼓乐团
排鼓演奏：王音睿、陈焕庭
男声：张鸣杰
女声：王静、林琳（还有一位曲目单未写）
筝演奏/吟唱：罗小慈，箫演奏：钱军
琵琶演奏：周韬
二胡演奏：段皑皑，扬琴伴奏：高晶
古琴演奏：宓嵩杰
合唱：上海新韵合唱团